Performatividades

Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – PUC-SP
2026/2º. semestre

NOME DA UNIDADE CURRICULARDLP: Disciplina Eletiva Linha de Pesquisa 1 Performatividades: Corpos, afetos e dispositivos tecnológicos  
CURSOPrograma de Pós-Graduação em Artes e Práticas Culturais  
PERÍODO2ª feira – 19h às 22h * * As aulas presenciais acontecerão no período de 03 a 14 de agosto, de segunda a sexta-feira no horário das 14h às 17h. As aulas on-line terão início em 17/08 e término em 19/10 de 2026  (8 semanas).
N° DE CRÉDITOS3 (três)
CARGA HORÁRIA45 horas
SEMESTRE / ANO2º/2026
PROFESSORACHRISTINE PIRES NELSON DE MELLO
FACULDADEFAFICLA
DEPARTAMENTOARTES
A DISCIPLINA CONTEMPLA ATIVIDADES EXTENSIONISTAS( X  ) Sim   (   ) NãoQuantas horas extensionistas estão previstas? 3hs Quantas horas serão executadas pelos alunos em atividades externas? 3hs  
Em caso de resposta afirmativa, qual é a modalidade de horas extensionistas que a sua Disciplina Desenvolve?  (   ) Projetos   (   ) Cursos e oficinas   ( X  ) Eventos   (   ) Prestação de Serviços
Todos os alunos participarão das atividades extensionistas?      (  X  ) Sim       (    ) NãoA Atividade Extensionista é interdisciplinar (   X ) Sim   (    ) Não Informe a disciplina: CULTURA, ARTES, MUSEU E CIDADE  
Ementa
  A disciplina estuda modos de pensar o corpo em seus regimes performativos, a partir da concepção de afeto e dispositivo tecnológico. Tem como base a observação de experiências emergentes e seus impactos na vida cotidiana. Aborda aspectos da performatividade nas ecologias midiáticas, com o objetivo de apontar suas origens no campo da arte e as transformações mais recentes produzidas com as mídias sociais. Discute aspectos dos agenciamentos coletivos de enunciação do corpo como potência de emergência (não-xenófoba, não racista, não-falocrática), a partir de relações estabelecidas entre cotidiano, mídia e vida. Mais do que perguntar como o corpo performa hoje diante dos regimes de coletividade, questionaremos de que modo ele problematiza invisibilidades, que não possuem presença nos espaços hegemônicos das mídias, convocando o outro, engajando o participante e produzindo tensionamentos e novos paradigmas estéticos. A disciplina acontece em aulas teórico-práticas, que estimulam os/as estudantes a desenvolver projetos em performatividades, corpos, afetos e dispositivos tecnológicos.
Objetivos
  Baseada no pensamento relacionado ao “futuro ancestral” (em Ailton Krenak) e à “comunidade terrestre” (em Achille Mbembe), o objetivo da disciplina é produzir intersecções entre aulas em que práticas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas sejam apresentadas pela professora em correlação a campos de problematização constituídos por regimes performativos (em Judith Butler, Leda Maria Martins e Gisela Domschke), “territórios críticos” (em Milton Santos), “territórios existenciais”, produção de subjetividade e agenciamento coletivo (em Felix Guattari), alteridade, afeto e potências do corpo (em Suely Rolnik) e teoria das artes e das mídias (em Christine Mello). Nesse contexto, a disciplina aborda linguagens como a performance, o filme ritual, o vídeo, a videoperformance, a videoinstalação, o live cinema e as plataformas sociais on-line, alternadas por aulas em que os estudantes não apenas apresentam práticas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas que estejam em diálogo com tais campos de problematização e linguagens, produtores de tensionamentos e novos paradigmas estéticos, mas também, com eles, discutam certos modos como o corpo performa hoje diante dos regimes de coletividade articulados entre cotidiano, mídia e vida.    
Conteúdo Programático
Data / SemanaConteúdo por AulaObservações
1ª Aula 03/08  Recepção, apresentação do conteúdo programático da disciplina durante o semestre. Critérios de avaliação (N1/pequeno texto, N2/apresentação sobre obra/exposição/mostra, N3/Seminário e N4/participação em aula). Bibliografia.   Introdução ao conteúdo da disciplina de modo a delinear o território teórico e conceitual no qual serão desenvolvidos os trabalhos durante o semestre: alianças e compartilhamentos.   Experimentos performativos a partir de Lygia Clark, Marina Abramovic, Marepe, William Kentridge e Milton Nascimento/Uakti/Andy Summer, seguidos por roda de conversa sobre os interesses dos participantes nas articulações entre o tema da disciplina e seus estudos referentes a práticas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas.  Presencial (3hs) Auditório 100A
2ª Aula 04/08    Performatividades curatoriais a partir de palestra com o curador e pesquisador convidado: Henrique Siqueira.      Presencial (3hs) Auditório 117-A
3ª Aula 06/08  Estudo sobre políticas do performativo a partir de Judith Butler.   Aula baseada em ações performativas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas como a Plataforma Explode! (criada e liderada desde 2016 pelos artistas, curadores e pesquisadores Cláudio Bueno e João Simões), que discute corpo e suas intersecções de classe, raça, gênero, sexualidade e suas possibilidades não normativas. Assim como ações criadas pelo IMS – Programa Convida, Afrobapho, Denilson Baniwa, Frente 3 de Fevereiro, Guerreiro do Divino Amor e Redes da Maré/Escola livre de dança da Maré, entre outras.  Presencial (3hs) Auditório Paulo VI (Biblioteca)  
4ª Aula 10/08    Estudo sobre “territórios críticos” (em Milton Santos), “territórios existenciais”, produção de subjetividade e “agenciamento coletivo” (em Felix Guattari) e alteridade, afeto e “potências do corpo” (em Suely Rolnik).   Aula baseada em ações performativas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas como o IMS – Programa Convida, biarritzzz, Coquevídeo, Jota Mombaça, entre outras.  Presencial (3hs) Auditório 117-A
5ª Aula 11/08Palestra Danielle Almeida.Presencial (3hs) Auditório 239  
6ª Aula 12/08Visita ao Museu da Cidade de São Paulo, contando com a presença dos curadores Henrique Siqueira (coordenação), Lindolfo Roberto Nascimento e Lyá Moussa.Presencial (3hs) Atividade extensionista/evento, visita ao Museu da Cidade de São Paulo/Casa da Imagem.
7ª Aula 12/08  A partir do pensamento “futuro ancestral” em Ailton Krenak, estudos das “performances do tempo espiralar” em Leda Maria Martins.   Aula baseada em ações performativas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas como o IMS – Programa Convida, Associação Respeita Januário, Jaider Esbell, Grace Passô, Movimento dos Artistas Huni Kuin e Uyra Sodoma, entre outras.  Presencial (3hs) Auditório 100
8ª Aula 13/08Palestra Leo Costa: imagem e audiovisual no cinema negro.Presencial (3hs) Auditório 117ª  
9ª Aula 13/08  A partir do pensamento de “a comunidade terrestre” em Achille Mbembe, estudo das “poéticas do corpo-tela” em Leda Maria Martins e Gisela Domschke.   Aula baseada no filme-ritual A Cambonagem e o incêndio inevitável (2021) de Castiel Vitorino Brasileiro.  Presencial (3hs) Auditório Paulo VI (Biblioteca)  
10ª Aula 14/08Ações e reflexões conjuntas com Vanessa de Oliveira.Presencial (3hs) Auditório 117ª  
11ª Aula 17/08  Estudo sobre poéticas do corpo-tela a partir de Leda Maria Martins.   Aula baseada nas experiências artísticas entre Virginia de Medeiros e o Coletivo Mamíferas Vulcânicas.    On-line (2hs)
12ª Aula 24/08  Estudo do espaço temporalizado no vídeo e na videoperformance a partir de Christine Mello. Orientações para a avaliação.    On-line (2hs)
13ª Aula 31/08  Estudo do espaço sensorializado na videoinstalação e no live cinema assim como no compartilhamento das plataformas sociais online a partir de Christine Mello.    On-line (2hs)  
14ª Aula 14/09  Artista e curadora convidada: Paula Garcia. Em relação à avaliação, N1 (20% da nota): entrega de pequeno texto (2-3 págs.) sobre os trabalhos a serem apresentados nos Seminários.  On-line (2hs)  
15ª Aula 21/09  Intersecção dos conteúdos desenvolvidos com apresentação de práticas curatoriais, artísticas e cosmopoéticas por parte dos aluno/a/es, destacando campos correlatos de problematização constituídos pelos conceitos desenvolvidos ao longo da disciplina. O presente exercício corresponde à N2 (20% da nota). Preparação para os Seminários.    On-line (2hs)
16ª Aula 28/09  Avaliação: Seminário 1 (N3, 50% da nota) – 6 apresentações    On-line (2hs)
17ª Aula 05/10  Avaliação: Seminário 2 (N3, 50% da nota) – 6 apresentaçõesOn-line (2hs)
18ª Aula 19/10    Debates, retornos da avaliação, dúvidas finais e encerramento das atividades.              On-line (1h)
Metodologia ou Estratégias de Ensino
  Aulas expositivas, Palestras de Convidados, Visitas, Experimentos performativos, Exercícios em sala, Exibição de vídeos e Debates com a turma.  
Avaliação
Datas da AvaliaçãoForma de AvaliaçãoTipo: Individual / GrupoPesos
14/09, 21/09, 28/09 e 05/10.  N1) Pequeno texto (2-3 págs.); N2) apresentação de obras e/ou eventos e/ou exposições; N3) Seminário e N4) participação em aula.    IndividualN1) 20% + N2) 20% + N3) 50% + N4)10%.
Bibliografias Básica e Complementar
  Básica:  

BAIO, Cesar. Máquinas de imagem: arte, tecnologia e pós-virtualidade. São Paulo: Annablume, 2015. BAMBOZZI, Lucas e PORTUGAL, Demétrio (orgs). O cinema e seus outros: manifestações expandidas do audiovisual. São Paulo: Equador, 2019.  

BASTOS, Marcus; MORAN, Patricia. Audiovisual ao Vivo: tendências e conceitos. São Paulo: Intermeios, 2020.  

BUTLER, Judith. Problemas de gênero – feminismo e subversão da identidade. Tradução: AGUIAR, Renato. Rio de Janeiro: Record, 2003.  

COHEN, Renato. Performance como linguagem. Criação de um tempo-espaço de experimentação. São Paulo: Perspectiva, 1989.  

DIXON, Steve. Digital Performance. A history of new media in theater, dance, performance and installation. Cambridge (MA): MIT Press, 2007.  

FLUSSER, Vilém. Gestos. São Paulo: Annablume, 1999.  

FOUCAULT, Michel. O corpo utópico, As heterotopias. Posfácio de Daniel Defert. Tradução Salma Tannus Muchail. São Paulo: n-1, 2013.  

GUATTARI, Felix. Caosmose: um novo paradigma estético; tradução de Ana Lúcia de Oliveira e Lúcia Claudia Leão. São Paulo: Ed. 34, 1992.  

HARAWAY, Donna J. Manifesto ciborgue: ciência, tecnologia e feminismo- socialista no final do século XX. In: SILVA, Tomaz Tadeu da. (Org.). Antropologia do ciborgue: as vertigens do pós-humano. Belo Horizonte: Autêntica, 2000.  

LADDAGA, Reinaldo. Estética da Emergência. São Paulo: Editora Martins Fontes – Selo Martins, 2012.  

MELLO, Christine (org.) Extremidades Experimentos Críticos: redes audiovisuais, cinema, performance, arte contemporânea. 1. ed. São Paulo: Estação das Letras e Cores, 2017. v. 1. 208p. 2. ed. São Paulo: Estação das Letras e Cores, 2019 (Ebook).  

PRECIADO, Beatriz. Manifesto contrassexual: práticas subversivas de identidade sexual. Tradução de Maria Paula Gurgel Ribeiro. São Paulo: n-1 edições, 2014.  

SALTER, Christopher. Entangled. Technology and the transformation of performance. Cambridge (MA): MIT Press, 2010.      
Complementar:  

ALZUGARAY, Paula (Org.). Revista Select – Arte e Cultura Contemporânea – Edição Especial Performance. Ano 05 – Outubro / novembro. São Paulo, Acrobática-Três, 2015.  

BRASIL, André, DE JESUS, Eduardo e MELLO, Christine. Riscos do tempo presente. In Caderno Videobrasil – Associação Cultural Videobrasil – VOL1 No. 1 – PERFORMANCE. São Paulo: Associação Cultural Videobrasil, 2005, pags. 96 – 103.  

BUTLER, Judith. Discurso de ódio: uma política do performativo. São Paulo: Editora Unesp, 2021.  

CARVALHAES, Ana Goldenstein. Persona performática: alteridade e experiência na obra de Renato Cohen. São Paulo: Perspectiva; FAPESP, 2012.  

CARVALHO, Ananda; MELLO, Christine; PANÃO, Josy (orgs.). Performatividade | Memória. São Paulo: Paço das Artes, 2015.  

DOMSCHKE, Gisela. Entre fim e recomeço: poéticas audiovisuais contemporâneas. Orientadora Marilia Librandi. Dissertação de Mestrado. Universidade de São Paulo-Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas Diversitas – Programa de Pós-Graduação Humanidades, Direitos e Outras Legitimidades. São Paulo, 2025.  

GARCIA, Paula. Corpo Ruído como procedimento na arte. Orientadora Christine Mello. Dissertação de Mestrado. Faculdade Santa Marcelina-Mestrado em Artes Visuais. São Paulo: 2009.  

MACEDO, Larissa. Encruzilhadas: práticas artísticas e curatoriais nas redes sociais. Orientadora Christine Mello. Tese de Doutorado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo, 2023.    

MACEDO, Larissa. Poéticas do efêmero: novas temporalidades em rede a partir do Instagram Stories.  Orientadora Christine Mello. Dissertação de Mestrado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo, 2019.    

MARTINS, Leda Maria. Performances do tempo espiralar, poéticas do corpo-tela. Rio de Janeiro: Cobogó, 2021.  

MELLO, Christine. (org.) Extremidades: experimentos críticos 2 – redes audiovisuais, cinema, performance, arte contemporânea. São Paulo: Estação das Letras e cores, 2022 (ebook) e 2023 (impresso).  

MELLO, Christine e BOCHIO, Alessandra. (orgs.) Extremidades: experimentos críticos 3 – redes audiovisuais, cinema, performance, arte contemporânea. São Paulo: Invisíveis Produções – Coleção Extremidades, 2024 (impresso).  

MELLO, Christine. Extremidades do vídeo. São Paulo: Editora Senac São Paulo, 2008. São Paulo, 2026.  

MORELI, Lígia. Elza Soares: insurreição na garganta. São Paulo: Edições Sesc São Paulo, 2026.  

NASCIMENTO, Lindolfo Roberto. Escritas negras performáticas. São Paulo: Invisíveis Produções – Coleção Extremidades, 2026 (no prelo).  

NEME, Henrique Nogueira. Cinema das espirais do tempo e das implicações dos corpos: diversidade nos cinemas do Sul Global no século XXI. Orientadora Christine Mello. Tese de Doutorado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo, 2026.  

PAGEL, Geovana Cleni. Redes feministas: movimentos de mulheres no século XXI a partir de suas insurgências nas redes sociais. Orientadora Christine Mello. Dissertação de Mestrado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo, 2020.  

REBOUÇAS, Julia e VOLZ, Jochen (Orgs.). Terra comunal: Marina Abramovic + MAI. Tradução de Tiago Novaes. São Paulo: Edições Sesc São Paulo, 2016.  

ROLNIK, Suely. Antropofagia Zumbi. São Paulo: n-1 edições; Hedra, 2021.  

RIATO, Katrin. Performatividade e cinema contemporâneo: procedimentos nas extremidades em Gabriel Mascaro.  

SIQUEIRA, José Henrique. Caio Reisewitz: tendência ao grande formato na fotografia. Orientadora Cecília Almeida Salles. Dissertação de Mestrado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo: 2006.  

SOUZA CRUZ, Vitor Henrique. Pabllo Vittar no Instagram: comunidade LGBTQI+ e a performatividade drag queen nas redes sociais. Orientadora Christine Mello. Dissertação de Mestrado. Pontifícia Universidade Católica de São Paulo – Programa de Pós-Graduação em Comunicação e Semiótica. São Paulo, 2020.